dimecres, 9 de febrer del 2022

L'inefable la va temptar


A les
Cartes a un jove poeta, Rilke ens recordava que el nostre ésser està habitat per zones on mai no ha penetrat cap mot i de les quals, per tant, hom no pot esperar que en surti cap. L’inefable no seria, així, potser una limitació del llenguatge sinó una condició de l’existència mateixa. Vol dir, això, que el llenguatge no tingui les seves limitacions? No ho sé del tot, però sé que la poesia és una lluita contra aquestes possibles limitacions. Al capdavall, tot poeta que es preui de ser-ho s’ha d’enfrontar un dia o un altre amb aquestes controvertides limitacions del llenguatge verbal i s’ha de preguntar si la poesia és una extensió d’aquest llenguatge, tan sols, o si és tota una alternativa i una temptativa de superació.

Margarita Ballester s’interroga sobre aquestes qüestions i els versos s’interroguen a si mateixos. És, sens dubte, un aspecte rellevant de la seva poesia el caràcter metapoètic i metalingüístic. Ja des del primer vers de L’infant i la mort. Aquell pes mort que no pot dir la manté lligada al deliri. Al deliri de la poesia? Potser.

 

I potser les limitacions (evidents) del llenguatge corrent no aconsegueixen pervertir el poder de la paraula poètica, que Ballester sembla reconèixer (“Les paraules saben més / del que sé”) fins a concebre-les com a creadores de l’instant. L’instant que és l’essència darrera del temps.

 

“No passa res si no passen les paraules”, ens diu. És a dir que per més limitades que puguin ser les paraules, sense elles les coses no acaben d’existir, no són. El silenci (“que no reposa mai”) és creador de cançons, sembla que ens vol suggerir Ballester.

 

La vida s’escriu i, com ella mateixa ens diu, no tenim sinó la vida per escriure(‘ns). La metapoesia arriba a la màxima subtilesa en poemes com “Era la forma de l’arc”, del segon poemari de Després de la pluja, en el qual la “forma” (és a dir, també la paraula poètica) no només no és antinatural, sinó que esdevé l’arc de la pròpia natura, és a dir, essencial a ella. Tot és, doncs, forma també.

 

No pretenc en aquestes breus ratlles ser exhaustiu a repassar el caràcter metapoètic de la poesia ballesteriana, i tampoc (o menys encara) aïllar aquest aspecte dels continguts poètics essencials d’aquesta poesia. Al contrari, al meu entendre, a Entre dues espases (que tot ell es pot llegir com una llarga reflexió metapoètica) la vida mateixa és escriptura i l’escriptura, vida.

 

Reflexionar sobre aquests aspectes és un gran risc que Ballester accepta sense aquell ridícul que Ferrater anunciava en un cèlebre poema (“Literatura”) quan determinats poetes s’enfronten a allò inefable. El contradiríem (i crec que tot Ballester ho fa) afirmant que allò inefable és alhora allò més ineludible des de la perspectiva poètica perquè si hi cap ridícul en poesia no n’hi ha cap més gran sinó l’obvietat. Per això, em sembla que la poesia de Ballester és veritablement valenta i compromesa: l’inefable la va temptar, i el resultat, lluny de cap ridícul, es troba al terreny de l’excel·lència d’esperit.

 

Albert Gavaldà

dimarts, 8 de febrer del 2022

LLEUS BATECS

LLEUS BATECS



La veritat més absoluta que es desprèn del llibre de Margarita Ballester, al meu parer, és que la vida és fràgil com un instant i això cal tindre-ho present durant tota la vida que ens sigui donada. El fet de parlar d'aquesta fragilitat ens duu directes al tema de la mort que plana indefugiblement en L'infant i la mort. Ballester tracta aquest tema de manera desdramatitzada: no es pot deslligar la vida de la mort, tampoc podem esquivar el pes o el trencadís que va deixant el passat, trobem la mort en el propi present (en les absències, en els oblits, en les pors...). De fet, la mort és no parlar de la mort. Serrahima afirma que la mort és el que dona sentit a la vida, la mort ens fa assaborir intensament la vida i estimar és la sublimació de la vida.





A "Arabesc" la poeta se situa per damunt del llenguatge, ja que hi veu possibilitats limitades, a l'art. Tot i això a Els ulls es confirma que es pot superar qualsevol limitació si sabem llegir el que ens envolta amb qualsevol dels sentits. Un recull que ens farà perdurable l'imperdurable. A "Ofrena", Ballester li adjudica tota l'amplitud del temps, a la veu, que a més la considera un regal. Les paraules esdevenen el testament de tot el que vol deixar escrit, ja que si la poesia perdura potser perviuran les imatges plenes de saviesa  i podrem deslliurar-nos del sentiment de vacuïtat.

A Entre dues espases la poeta expressa la seua racionalitat, el seu concepte particular de literatura i la connexió implícita d'escriure i viure. I tot sense oblidar el sotabosc, ja que en un metre quadrat hi ha més vida i més mort que en qualsevol indret urbà, ens etziba Camps.

Margarita Ballester es refereix a la sort de viure els llibres i la lectura no tant com una escola sinó com un comportament i lluny de curtcircuitar-la la catapulten a la categoria de poeta en majúscula. 

Caldrà que no ens enganyi la brevetat dels poemes de Ballester: ni són aforístics ni són sentenciosos sinó que cerquen les arenes abissals per fer una recerca fructuosa del valor de la pròpia existència. Topareu amb una poesia densa que us farà arribar a l'essència d'un mateix però amb fugues que només poden proclamar-se a partir de cert esfondrament que només la pròpia veu sap dir.

Carme Cruelles

Carles Camps:

Xavier Serrahima:

Ismael Pelegrí:

W.H. AUDEN

  https://www.papersdeversalia.com/publicacions/quaderns/quaderns_pdf/04-quadern-versalia-Auden.pdf